LLUMS D'ESTIU,
Toldrà, Mozart i Brahms
Orquestra Simfònica Segle XXI
Membres de l'orquestra
Violins I
Marta García Patos
Carlos Toc
Neus Carles Roqué
Lidia Méndez Llamas
Facundo Sacco
Elena María García Pérez
Guillem Armengol
Maria Cursach Mestre
Ana Escavias Andrés
Violins II
Erola Masqué
Jorge Abreu Toyens
Adriana Garcia Cuquerella
Yago Valverde Peláez
Eva Fernández Díaz
Loris Roussel Salama
Gàlia Farhan Peláez
Violeta Garcia Lopez
Violes
Alejandro Rodríguez Ciria
Luis Martínez Martínez
Xavier Gràcia
Maria Sánchez Villalobos
Eugènia Iborra Posadas
Violoncels
Miquel Felip i Peig
Guillem Pareja Seca
Beatriz Ramos Gazapo
Patrick Presecan Tomuletiu
Lilianna Quiroa-Crowell
Tamara Kirylava
Marta Tera Nevado
Laura Torrecillas Muñoz
Contrabaixos
Juan Mauleon
Núria Carreras Marceló
Bruna Bretcha Vila
Sergio Gonzalez
Flautes
Camila Belen Gonzalez
Alba Rodríguez Andrés
Mireia Sambola Martínez
Esther Puertes Pina
Paula Boyer Marín
Oboès
Ana María Ramón Martínez
Pau Buxaus
Adrián Cano Jiménez
Clarinets
Joaquín Vera García
Sara Moñino Cano
Adrián Villa Otero
Fagots
Alexia Parra Casamayor
Carles Rica Rodríguez
Trompes
Abel García Moraño
Vicent Algarra
Enric Lerma Sellés
Erhard Eibl
Joan Tusquets Verdugo
Trompetes
Jesús Vila Delgado
Diego Reboredo Fernández
Trombons
Jaime Muñiz Salles
Apollo Premadasa Bulbena
Joaquim Torra Garcia
​
Tuba
Diego León Godoy
​
Timbal
Pablo Gil Moreno
​Veronica Sancho García-Mochales
Programa:
W. A. MOZART - Concert per a flauta y arpa en do major K. 299
E. TOLDRÀ - Scherzo de "Elionor o La filla del marchant"
- pausa -
J. BRAHMS - Simfonia n.º 2 en re major op. 73
​
Jordi Mora, director
Pol Abellán y Laura Marquino, solistes
​
Sinopsis del concert:
Amb aquest concert viatjarem des de la llum musical de Catalunya fins al nord d’Alemanya, tot passant per Àustria. Ho farem a través de tres obres excelses que ens mostraran moments de gran joia i optimisme dels seus respectius autors —Eduard Toldrà, Wolfang A. Mozart i Johannes Brahms— els quals ens obsequiaran amb les seves composicions mes clarividents i lluminoses. Viatjarem conduits pel mestre Jordi Mora, acompanyats de l’Orquestra Simfònica Segle XXI i de dos solistes sabadellencs d’excepció: Pol Abellán (flauta) i Laura Marquino (arpa). Preparem-nos per viure una experiència exquisita pels sentits i l'ànima.
Orquestra Simfònica Segle XXI:
L'Orquestra Simfònica Segle XXI és una associació sense afany de lucre que té com a activitat central la realització d'un curs internacional d'orquestra. Aquest curs reuneix a músics d'alt nivell i de totes les edats amb l'objectiu de treballar repertori orquestral amb una visió pedagògica rigorosa aplicada a la comprensió de l'obra i del compositor.
L'orquestra es va crear l'any 1999. El primer curs ja es va organitzar amb la idea que la fa única; la de tocar en ordre cronològic els grans cicles dels referents simfònics. Des de llavors aquests encontres orquestrals s'han anat repetint, una o dos vegades l'any, en diferents llocs de la geografia catalana i valenciana, a més d'una vegada a Extremadura. Un dels primers reptes va ser el d'abordar la integral de les simfonies de Beethoven, la qual es va completar amb la Novena l'any 2019 coincidint amb el 20è aniversari de l'orquestra. També s'han abordat grans figures com Brahms, Schumann, Schubert o Bruckner.
​
Els encontres es realitzen de manera intensiva amb una durada d'entre una i dos setmanes, en funció de la producció, al mes de juliol. A més, l'entitat també organitza un curs internacional d'interpretació musical per a grups de cambra i solistes a Sabadell.
L'OSSXXI ha acompanyat a grans solistes tant nacionals com internacionals i ha donat a nombrosos músics joves del país l'oportunitat de tocar grans obres com a solista, creant així un espai ideal per a la dedicació i l'amor per la música sense fisures. Una de les principals característiques de l'orquestra és que no hi ha una plantilla fixa, sinó que es regenera a cada encontre.
FES COSTAT A LA NOSTRA ORQUESTRA FENT-TE SÒCIA/O I GAUDEIX DE DIVERSOS ADVENTATGES

Jordi Mora
Nascut a Barcelona, realitza els seus primers estudis musicals de piano i viola en el Conservatori Superior de Música de la mateixa ciutat. A Alemanya es gradua a la Hochschule
für Musik de Würzburg com a oboista i, becat per l'Estat de Baviera, es llicencia en Musicologia i Filosofia a la Universitat de Múnich. Estudia direcció orquestral principalment amb Sergiu Celibidache.
​
Realitza una ampla tasca pedagògica, especialment a Suïssa (Fondation Résonnace), Argentina (Fundació Cultural) i a Mons (Bèlgica). Va ser professor de direcció orquestral a l'ESMUC des de 2003 i l'any 2010 va ser nomenat professor convidat a la Grieg-Akademie a Bergen (Noruega).
Ha sigut director titular de l'Orquestra Nacional de Grècia i de l'Orquestra Simfònica del Vallès. L'any 2014 va ser nomenat director convidat principal de l'Orquestra Camera Musicae (OCM). Ha dirigit recentment l'Orquestra Simon Bolívar de Caracas, així com diverses orquestres dins del Sistema d'Orquestres Juvenils a Veneçuela. Actualment és el director de l'Orquestra Simfònica Segle XXI i de la Bruckner Akademie Orchester. Des del 2013 és el principal director convidat de la Lebanese Philharmonic Orchestra amb qui està realitzant les simfonies de Schostakovich.

Pol Abellán
Neix l’any 1992 i comença els seus estudis musicals a l’edat de set anys a Sabadell. Durant aquesta primera etapa rep classes de grans flautistes com Isabel Souto, Christian Farroni i Mirjam Plas. L’any 2010 inicia els seus estudis superiors al Koninklijk Conservatorium Antwerpen amb Aldo Baerten, i posteriorment és admès al programa de màster especialitzat com a solista. Paral·lelament, es forma com a piccolista amb Lieve Goossens i Anke Lauwers. Un cop finalitzada la seva formació, impulsa un projecte personal fundant
​el Trio Nuages (arpa, viola i flauta) amb l’objectiu d’aprofundir en la música de cambra, rebent classes magistrals de Jordi Mora.
S’estrena com a solista amb l’Orquestra de Cambra de Sabadell (OCS) l’any 2012 i comença a col·laborar amb agrupacions orquestrals europees com la Kamerorkest van Vlaanderen (Bèlgica) i la Bayerische Philharmonie (Alemanya). També col·labora amb orquestres de l’àmbit estatal com la Franz Schubert Filharmonia, l’Orquestra de Cambra Terrassa 48, l’Orquestra Simfònica Victoria de los Ángeles (OSVA) o l’Orquestra Simfònica del Vallès (OSV), amb la qual treballa habitualment des del 2015, participant en diversos festivals com el Festival de Peralada, el Festival Porta Ferrada o el Saaremaa Opera Festival.
Ha rebut classes magistrals de reconeguts flautistes com Peter-Lukas Graf, Peter Lloyd, Paul Edmund-Davies, Renate Greiss-Armin, Patricia Morris, Jean-Michel Tanguy, Eva Amsler, Katherine Hoover i Kate Hill, entre d’altres.
També ha desenvolupat una faceta pedagògica, impartint classes a diverses escoles i conservatoris de música, tant en l’àmbit docent com en tasques de direcció. Imparteix classes tant de flauta com de música de cambra. Actualment, compagina aquesta activitat pedagògica amb la seva carrera orquestral.
​

Laura Marquino
Laura s'ha consolidat com a arpista freelance internacional, actuant freqüentment amb orquestres a Londres i com a Segona Arpa Convidada amb l'Orquestra del Liceu. A més de ser una intèrpret molt sol·licitada de repertori solista, simfònic i d'òpera arreu del Regne Unit, ha actuat amb el Quwwali Orchestral Project al Tanweer Music Festival de Dubai, i amb la Sinfònica Verum per a una actuació amb el Ballet Victor Ullate a Espanya. És una de les tres úniques arpistes que ha interpretat la Stellar Sonata de Caroline Lizotte per a arpa electroacústica i electrònica.
Va començar els seus estudis professionals al Conservatorio Superior de Música de Aragón. Posteriorment es va traslladar a Londres per completar un segon títol al Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance amb Gabriella dall’Olio i Frances Kelly, on també va completar un Màster. Va ser guardonada amb el John Marson Prize for Harp i va participar en una gravació d'obres inèdites per a cambra del compositor per a arpa i altres instruments.
​
A més del repertori clàssic, Laura té una passió per crear música electrònica a partir d’arpa electroacústica i processament de so, i ha escrit els seus propis arranjaments de música popular per a arpa elèctrica amb looping en directe. Té un gran interès en les pràctiques contemporànies de la interpretació i les col·laboracions interdisciplinàries i és l'arpista resident per a sessions de música improvisada a la poesia amb un col·lectiu de poetes del Regne Unit. Ha actuat amb artistes com Fabio i Grooverider, Chiara Dubey i Livia Rita, i continua col·laborant amb molts artistes independents a tot el món.
​
A més de les seves activitats com a intèrpret, Laura és una pedagoga de l’arpa, havent realitzat una gira amb el Hurley Burly Theatre en una producció operística per a nadons. Manté un estudi de docència privat i ha estat Professora Convidada d’arpa electroacustica al Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance.